Brenda Ortiz Clarke y Bloc Art Perú

Por Israel Tolentino

Quien crece en Lima, se acerca a las huacas como a los centros comerciales, el infante, tendrá recuerdo contrastados: los adobes frente a los ladrillos; el respeto al espacio sacro contra las invasiones de las mismas; el olvido y la memoria.

El cuerpo siempre es el mismo, sin embargo, cambia, le escuché decir a algún filósofo; ello dicho para los lugares ¿representará lo mismo? Por ejemplo las huacas, son cuerpos dejados de habitar, lugares que con los siglos han mantenido o adquirido sacralidad. Cada día se habita el cuerpo; se transita la huaca. El cuerpo se siente desde todos sus espacios, se conoce desde cuando se despierta y vuelve a dormir. La huaca, se habita transitoriamente, desde los costados, desde arriba. Se ha recuperado la corporalidad al llamarla así, ya no ruina o complejo arqueológico, términos que en muchos casos, marcaban distancia. En la ciudad, la huaca comprende el lugar de la maternidad.

El proyecto “Ella, Nosotras” de Ivet Salazar en la Huaca Pucllana, es un encuentro, descubrimiento y hallazgo del nombre de Brenda Ortiz Clarke (Kirkcaldy, Escocia, 1987) creadora de Bloc Art Perú y el canal de You Tube Deconstruyendo el Arte. Brenda Ortiz, por medio de la curaduría, asume la audacia de elevar puentes sobre el serpenteado camino del circuito de arte peruano, si bien, el artista es un eslabón importante, en este círculo, la labor de Brenda Ortiz, desde su formación en Comunicación con especialización en Publicidad y Marketing por la Universidad de Lima, le lleva a entender, su aporte en la cadena desigual del circuito artístico.

Brenda Ortiz Clarke (Fotografía: Edward Alba)

Bloc Art Perú, es la voz de Brenda Ortiz, quien desde esa orilla llamada Lima, conecta otras en regiones lejanas de la geografía nacional. Amplía profesionalmente una práctica debilitada en el medio nacional, donde críticos, historiadores, curadores, mecenas, galeristas, dealers, etc. Necesitan renovarse. Su nombre, se puede asociar al quehacer de cuatro mujeres creadoras: Adriana Macedo, Ivet Salazar, Verónica Penagos y Lolo Ostia, donde ella, tranquilamente completa esa mano femenina. Ellas, con su curaduría, entregan una hermosa serie de videos donde sus entidades se camuflan entre la crudeza de los espacios sagrados, ¿romantizar las geografías?, hay que reconocer que el río se desborda, arrasa cerros y todo lo que en ello habita; la lluvia aniega, provoca huaycos, los árboles se caen y sus hojas secas, mientras regalan su crujido, pueden cortar el pie descalzo; los insectos de la amazonia son insoportables, nadie es inmune al frío de las montañas ni a la sal del mar. La sed y el cansancio te persiguen entre las dunas, los cerros y la floresta. La naturaleza te da y te quita, te muestra y esconde, es tierna y feroz. De la misma manera, la mirada con que la curaduría presenta “Las maternidades” no obvia esa cuota de dolor, esfuerzo, sacrificio, sudor. Entre las corrientes y remolinos puede quedar la vida.

Still. “Ella, Nosotras” Ivet Salazar. Museo de sitio Huaca Pucllana - Lima. 2024.

La obra de un artista en el taller está estancada si no sale de esa área. Es por eso importante, que el trabajo que vienen desarrollando Brenda, asienta y respalde nuevos nombres. Las afinidades son importantes, el camino se inserta en el medio dando cuenta de sus exploraciones y la madurez que se va sustentando en la elección de los creadores y de los medios: “Desde hace más de cinco años se enfoca en desarrollar proyectos en espacios naturales en costa, sierra y selva peruana tales como sitios arqueológicos, lagos en la amazonia, lagunas y montañas en el Valle Sagrado, centros ceremoniales, entre otros”.

Still. “Soy tierra, soy raíz” Ariana Macedo. Apu: Qorimarca Valle Sagrado - Cusco. 2024.

Brenda Ortiz, ha realizado curadurías, no solamente con artistas mujeres; sin embargo, esta vez, es la relación con la obra de ellas lo que importa poner en relieve. La mujer artista, crecida en un ambiente de ciudad, devela desde su maternidad y la complicidad con Brenda, un nuevo horizonte por donde amamantar su creación.

Surge la pregunta ¿los dueños de la ciudad son directamente sus habitantes, son ellos los que poseen la sensibilidad para entenderla? entonces, la parte contraria, es decir el campo ¿le pertenece al campesino? Si eso fuera una verdad, la poesía de los videos recientes del puñado de artistas curadas por Brenda Ortiz, contradicen a esas interrogantes.

Still. “Mujer planta” Lolo Ostia. Lago Cashibococha. Pucallpa - abril. 2025.

El Valle sagrado, es un nombre que permanece a cuestas desde hace mucho, el nombre sagrado recae sobre cada elemento: yerba, brizna, piedra, pequeña o grande; cada objeto es sagrado y, por extensión todo lo que por allí discurre o pasa. Cuando Verónica despliega sus movimientos como si fuera el viento o la tierra movida por el agua, e Ivet se empapa de barro sagrado o Ariana hila las hojas que los árboles le llueven y Lolo despliega su sombra sobre el río, todo lo que sucede, está empapado de sacralidad.

Brenda Ortiz Clarke y BLOC Art Perú seguirá representando “la democratización del arte, la colaboración con distintos agentes culturales y la disrupción en los proyectos presentados”. Tiene mucho que hacer el 2027, dentro y fuera del país. Su conexión con lo sacro ha despertado entre ella y ellas, la sabia energética que trae conciencia y memoria (Pozuzo, noviembre, 2026).